Pour bien se réveiller en ce dimanche matin, je vous propose de le faire en musique avec une parodie de Lana Del Rey, qui devient Lana Nakéréde et interprète le titre « J’adore faire la Moue ». Pour ceux qui connaissent, c’est la chroniqueuse de l’émission ‘Monte Le Son !’, Dorothée Kristy qui nous fait cette excellente prestation.

Lana Nakéréde – Parodie de Lana Del Rey 'J'adore… par Lyricis

©2012 Lyricis Interactive. All Rights Reserved.

The Rock est son Youkoulélé

N’en déplaise aux détracteurs, The Rock qui maintenant quitte son nom de star du catch pour se faire appeler par son vrai nom, Dwayne Johnson, a plusieurs cordes à son arc. Après avoir montré ses muscles en tant que catcheur, puis s’être fait une place au cinéma, il démontre qu’il a du talent en chantant What A Wonderful World de Louis Armstrong pour un passage du film Voyage au centre de la Terre 2 l’île mystérieuse (Journey 2: The Mysterious Island). Oui, ce n’est pas non plus la prestation du siècle, mais bon filez moi un youkoulélé et vous verrez que j’en suis incapable. Donc, je trouve ça sympa comme scène, ça montre qu’il s’implique un minimum dans son travail.

Journey 2 Dwayne – Johnson Sings 'What A… par Lyricis

©2012 Lyricis Interactive. All Rights Reserved.

On s’éloigne un peu du cinéma et des séries pour faire un tour du coté de la scène hip hop pour le featuring entre Ahmad et Sako (ex Chiens de Paille et surtout originaire de Cannes) qui nous sortent le titre Hôtel Bilderberg dont le clip n’est autre qu’un clin d’œil à l’excellente série Breaking Bad crée par Vince Gilligan (scénariste d’Hancock) et diffusée sur la chaine AMC et qui est en diffusion (limitée car chaine peu regardé) en France sur Arte.

Le clip a été réalisé par PARADOXE MECANIQUE (Steve Lejeune & Jérémy Chicheportiche).

©2012 Lyricis Interactive. All Rights Reserved.

Le présentateur Cauet nous sort un nouveau vidéo clip qui parodie le titre de Mika « Elle me dit » ainsi que Secret Story pour devenir le titre « Fais pas Secret Story » et qui regroupe pas mal de participants de cette saison ainsi que les précédentes.

©2012 Lyricis Interactive. All Rights Reserved.

Le film La Planque d’Akim Isker avec Jalil Naciri, Gilles Bellomi, Ahcen Titi, Guillaume Verdier et Samira Lachhab, n’a franchement pas séduit par son teaser. Donc, il essaie cette fois par le biais du clip Hideout, tiré de la BO du film.

LA PLANQUE – Le Cilp HIDEOUT par Lyricis

©2012 Lyricis Interactive. All Rights Reserved.

We Are Enfant Terrible

Le dernier billet musique avant un petit moment, pour cause de départ en Europe septentrionale. Mais pour m’excuser, je vous ai concocté un petit bonus, voir deux.

Aujourd’hui je vais vous causer de We Are Enfant Terrible, groupe électro français assez déjanté.

We Are Enfant Terrible (WAET) est un groupe lillois créé en 2008. On pourrait résumer leur son en une électro-pop tendance punk, dans un style 8-bit. Mais, qu’est-ce donc que le 8-bit ? Me direz vous. Le 8-bit est un style de musique électronique apparu récemment – avec des groupes comme Crystal Castles (dont on reparlera plus bas), Hadouken !, ou encore WAET pour les plus connus – qui s’inspire directement des sonorités des anciennes consoles de jeu 8 bit (NES, Atari etc.).

Explicit Pictures de WAET

Ainsi il est clair que le premier album de WAET, Explicit Pictures, s’installe dans ce nouveau style électro, et à ce titre ils peuvent être comparés à Crystal Castles. Une musique qui paraît (faussement) bidouillée, un chant féminin un peu sale (en parfaite harmonie avec la mélodie d’ailleurs).

Ainsi l’album est vraiment sympathique, et s’écoute avec plaisir. On retiendra le déjà classique Wild Child, ainsi que Make you Laugh, Filthy Love, Sick Crooner, Flesh n’ Blood Kids, et même à augmenter le volume sur Nectarine Dream. L’album est plus qu’écoutable, mais je pense que la musique de WAET s’épanouit pleinement en live, et j’espère donc qu’il ne sont pas décevants (combien de groupe ai-je lâché après les avoir vu en concert…).

BONUS #1

Sachant que mardi était le premier jour de l’été, je vous ai concocté une petite playlist sur Spotify qui fleure bon l’été (tel est son nom). Elle n’est encore pas tout à fait exhaustive, d’autres morceaux se grefferont d’ici peu. Vous pouvez donc retrouver cette playlist ici.

BONUS #2

Est sorti très récemment le premier album de Wu Lyf, Go Tell Fire To The Mountain. Groupe que j’avais connu l’année dernière lors d’un festival sur la côtes d’azur à Hyères-les-Palmiers, le Midi Festival (très bon festival). Depuis, Wu Lyf a plutôt bien marché, et sort donc son premier album, et ont même fait la couverture des Inrocks (vous trouverez l’article en questionici).

Le clip ci-dessous n’est pas officiel, mais les images sont pas mal et la musique vraiment dingue.

©2012 Lyricis Interactive. All Rights Reserved.

A l’occasion de la fête de la musique qui a eu lieu hier partout en France, Disney a mis en ligne la featurette « A Pleins Tubes » avec tous les titres phares du film Cars 2 dont « Collision of Worlds » interprété par Robbie Williams. Bénabar fait lui aussi acte de présence avec le titre « Mon Cœur Fait Vroum » dans l’extrait « Paris »…

Cars 2 – Featurette A pleins tubes [VOST|HD] par Lyricis

CARS 2 – Extrait Paris (avec le titre de Bénabar) par Lyricis

Robbie Williams – Collision of Worlds – Clip… par Lyricis

Pour ceux que ça intéresse, vous pouvez voir le communiqué de presse de Disney concernant la BOF du film :

Des stars du monde entier dans la BOF de “Cars 2” !
Disponible le 17 juin 2011

Le compositeur Michael Giacchino, le groupe de rock alternatif Weezer, Brad Paisley et Robbie Williams, le chanteur français Bénabar et le groupe féminin Perfume participent, pied au plancher, à cette nouvelle aventure.

“Cars 2”, qui entraîne au-delà des USA, en mêlant la course automobile, une affaire d’espionnage international et une histoire d’amitié émouvante, bénéficie également d’une BO signée Michael Giacchino (victorieux aux Oscars et aux Grammy Awards), ainsi que de la participation de la légende du rock alternatif Weezer, de star de la country Brad Paisley, du singer-songwriter anglais Robbie Williams, du chanteur français Bénabar, et du groupe pop féminin japonais Perfume. Toute cette bande de musiciens du monde entier est passée à la révision avant que les personnages de “Cars” embarquent pour une aventure planétaire particulièrement épique.

Après “The Incredibles”, “Ratatouille” et “Up”, “Cars 2” est le quatrième film Pixar que Giacchino, qui a également travaillé sur une demi-douzaine de courts-métrages pour le prestigieux studio, met en musique. “Michael a composé une BO vraiment extra pour le film, déclare son réalisateur John Lasseter. Nous ne voulions pas d’une BO de film d’espionnage classique. Nous recherchions quelque chose de différent, fruit d’une nouvelle approche.”

“John connaît l’histoire mieux que personne, explique Giacchino, il sait ce dont ses personnages ont besoin, et que la musique doit retranscrire leurs émotions. Si Mater se sent abandonné, je peux faire passer ça dans la musique. J’adore travailler avec les gens de Pixar, car ils font tout tourner autour de l’histoire et c’est ainsi que j’aime procéder.”

Giacchino a également écrit une chanson en français “Mon cœur fait vroum” (“My Heart Goes Vroom”), en forme d’introduction musicale à Paris, et interprétée par le chanteur populaire et respecté Bénabar. Les paroles sont signées Giacchino et Scott Langteau, et ont été adaptées en français par Boualem Lamhene. La carrière de Bénabar a démarré sur les chapeaux de roue en 2001, à la sortie de son album éponyme. Paru en 2006, “Reprise des négociations” s’est classé dans les charts un peu partout en Europe, et a permis à Bénabar de décrocher de nombreuses récompenses l’année suivante.

Le groupe de rock alternatif Weezer, auteur de nombreux disques certifiés platine, se distingue en reprenant “You Might Think”, un tube pour les Cars de Ric Ocasek en 1984. Weezer a explosé sur la scène en 1992 et a publié neuf albums à ce jour. “On va entendre notre reprise au moment où Lightning McQueen et Mater vont au Japon, précise Brian Bell, de Weezer. C’est super, car ça fait écho à notre expérience là-bas, une sorte de choc des cultures.”

Bell reconnaît que le groupe a été surpris par la complexité de la chanson : “En nous y attelant, nous avons constaté le génie de ses arrangements, et la manière dont toutes ses parties, relativement simplistes, s’imbriquaient les unes dans les autres pour former cette sorte de tissu sonore.”

Brad Paisley, la superstar de la country souvent récompensée aux Grammy Awards (également élu Artiste de l’année par la Country Music Association), qui a déjà amplement contribué à la bande-son de “Cars” avec des chansons telles que “Behind the Clouds” (écrite avec Frank Rogers) et “Find Yourself”, revient avec deux nouvelles chansons dans “Cars 2”. “Brad et moi sommes devenus des amis proches à l’époque de ‘Cars’, raconte John Lasseter. Pour ‘Cars 2’, il a fait équipe avec Robbie Williams et le résultat est cette chanson rock vraiment cool. C’est différent de ce que fait Brad d’habitude, mais Robbie et lui ont créé ce titre fantastique qui retranscrit parfaitement l’amitié de McQueen et Mater pendant le générique de fin.” “La chanson est vraiment très forte sur le plan vocal, ajoute Paisley, grâce à Robbie Williams, un des artistes les plus talentueux que j’ai rencontré. C’est John qui a suggéré de réunir nos deux mondes, la musique américaine et l’anglaise. Ça nous a poussés à prendre des risques, à l’image de ‘Cars 2’. C’est en totale corrélation avec l’histoire.”

La chanson “Collision Of Worlds” a été écrite et enregistrée en duo par Paisley et Williams, singer-songwriter primé et extrêmement populaire, en solo et en tant que membre de Take That. Williams a vendu plus de 57 millions d’albums et s’impose comme un des plus gros vendeurs de disques en Angleterre. “C’est une chanson très internationale, inspirée par le film et son histoire, dit Williams. Brad est venu avec sa guitare et quelques accords basiques, et on s’est mis à fredonner, à se renvoyer des mélodies jusqu’à ce que la chanson prenne forme. C’est une sorte d’échange d’expressions typiques de nos deux pays, où on parle la même langue, mais qui ne se comprenaient pas… jusqu’à maintenant !”

Une deuxième chanson, “Nobody’s Fool”, a été écrite et interprétée par Paisley. “Elle est inspirée de la scène la plus triste du film, confie Paisley. Mater s’aperçoit que tout le monde croit qu’il fait l’idiot, et il a une sorte de révélation : il ne fait pas l’idiot, il en est un. Mais il réalise surtout qui il est vraiment, et ça m’a inspiré.”

“Polyrhythm”, le tube du groupe pop féminin japonais Perfume, sera également dans le film, dans la scène où Lightning et Mater assistent à la soirée de gala du Grand Prix mondial à Tokyo.

“Cars 2”, le film et sa BO, débouleront dans les cinémas le 27 juillet prochain. La musique du film sera disponible dès le 27 juin, sur Walt Disney Records / EMI Music.

Track list BOF
1. You Might Think Performed by Weezer
2. Collision Of Worlds Performed by Brad Paisley and Robbie Williams
3. Mon Cœur Fait Vroum (My Heart Goes Vroom) Performed by Bénabar
4. Nobody’s Fool Performed by Brad Paisley
5. Polyrhythm Performed by Perfume
6. Turbo Transmission Score
7. It’s Finn McMissile! Score
8. Mater The Waiter Score
9. Radiator Reunion Score
10. Cranking Up The Heat Score
11. Japan Score
12. Tarmac The Magnificent Score
13. Whose Engine Is This? Score
14. History’s Biggest Loser Cars Score
15. Mater Of Disguise Score
16. Porto Corsa Score
17. The Lemon Pledge Score
18. Mater’s Getaway Score
19. Mater Warns McQueen Score
20. Going To The Backup Plan Score
21. Mater’s The Bomb Score
22. Blunder And Lightning Score
23. The Other Shoot Score
24. Axlerod Exposed Score
25. The Radiator Springs Gran Prix Score
26. The Turbomater Score

Commander sur Amazon :

A propos du film :

La voiture de course vedette Lightning McQueen (avec la voix d’Owen Wilson) et l’incomparable dépanneuse Mater (voix de Larry the Cable Guy) se rendent dans de nouveaux endroits excitants dans “Cars 2”, pour participer au premier Grand Prix international que remportera la voiture la plus rapide du monde. Mais la route du championnat est truffée de nids de poules, de déviations et de surprises hilarantes, notamment lorsque Mater se retrouve embarqué dans une histoire d’espionnage international de son côté. Il se retrouve ainsi déchiré entre son rôle d’assistant de Lightning McQueen et le fait de s’impliquer dans une mission top secrète orchestrée par le super-espion anglais Finn McMissile (voix de Michael Caine), et la renversante apprentie-espionne Holley Shiftwell (voix d’Emily Mortimer). Pleines d’action, les tribulations de Mater vont l’embarquer dans des courses-poursuites endiablées au Japon et en Europe, avec ses amis dans son sillage et sous les yeux du monde entier. Cette drôle d’aventure menée à fond la caisse permet de découvrir une pléiade de nouveaux véhicules, parmi lesquels d’horribles méchants et des champions de course automobile internationaux.

John Lasseter se retrouve une nouvelle fois dans le siège du pilote pour réaliser cette suite de “Cars”, film récompensé aux Golden Globes en 2006. “Cars 2” est co-réalisé par Brad Lewis, producteur de “Ratatouille” (récompensé aux Oscars) et produit par Denise Ream, vétéran des effets spéciaux qui a notamment travaillé sur “Up” et “Star Wars : Episode III – Revenge Of The Sith”. Le film déboulera au cinéma le 24 juin 2011 et sera proposé en Disney Digital 3D™ et IMAX® 3D dans les salles équipées.

©2012 Lyricis Interactive. All Rights Reserved.

Le groupe français Outlines, formé en 2002, s’occupera de la bande son du film The Prodigies : La Nuit des Enfants Rois réalisé par Antoine Charreyron qui sortira en salle le 8 Juin. Je vous propose donc de découvrir le premier titre de Outlines pour le film, qui est « I Cannot Think ».

« Quand nous serons ensemble, le monde sera à notre merci. Ce sera la nuit, la longue nuit des enfants rois… »
Ils sont cinq, vivant aux quatre coins des Etats-Unis. Cinq petits génies, des adolescents d’une intelligence inouïe capables de manipuler l’esprit d’autrui. Jimbo Jaffar possède ces mêmes capacités et cherche depuis toujours ses semblables. Par le biais de la multinationale de son père adoptif, Killianetworks, Jimbo réussit finalement à les trouver et à les réunir. Lorsque les enfants sont victimes d’une violente agression dans Central Park commence pour les cinq surdoués une nouvelle ère, celle de la violence et de la vengeance. L’ère de la nuit des enfants rois. Vient alors pour Jimbo le moment de choisir : la stabilité de son monde d’adulte, ou cette rage destructrice qui ne l’a jamais vraiment quitté depuis l’adolescence…
 

I Cannot Think – Outlines – BO du film « The Prodigies » from The Prodigies on Vimeo.

©2012 Lyricis Interactive. All Rights Reserved.

En attendant le retour de l’homme chauve-souris dans The Dark Knight Rises (prévu pour 2012), vous pourrez faire comme cotcotprod, en découvrant avant le spectacle « Batman Live » qui mettra en scène Batman, Robin, Le Joker, Harley Quinn, Le Sphinx, Catwoman, Alfred, Le Pingouin, Double Face, Le Commissaire Gordon. Et vous pourrez même voir les ruelles de Gotham City, ainsi que la Batcave et bien entendu l’Asile d’Arkham !

Ce spectacle ne sera pas une comédie musicale comme peut l’être Spider-Man Turn off the dark, mais plutôt un grand spectacle bien orchestré avec plein d’acrobaties en tout genre. Du grand Batman avec ses 85 artistes et techniciens. De quoi mettre le feu à Paris-Bercy du 21 au 25 décembre 2011, puis ensuite au Zénith de Nantes. Là ou notre envoyé spécial cotcotprod se rendra du 28 décembre 2011 au 1^er Janvier 2012 !
 

Batman Live : Teaser Trailer par Lyricis

 
Description :
Il a fait une promesse sur la tombe de ses parents. Débarrasser la ville des criminels qui les ont assassinés. Le jour, il est Bruce Wayne, milliardaire philanthrope, la nuit, il est …BATMAN !
Pour la première fois dans l’histoire de DC Comics, découvrez, comme vous ne l’avez encore jamais vu, Batman, le plus populaire des Super Héros, dans un show spectaculaire et démesuré.
BATMAN LIVE met en scène les personnages de la mythique bande dessinée : Batman, Robin, Alfred, Le Joker, Le Sphinx, Catwoman , Le Pingouin , Double Face et Harley Quinn dans les décors emblématiques de Gotham City, du Manoir Wayne, de la Batcave et de l’Asile Arkham.
85 artistes et techniciens font de BATMAN LIVE un show audacieux et impressionnant, le spectacle familial incontournable pour les fans du monde entier.
Le spectacle débarquera en France pour quelques représentations exceptionnelles à Paris Bercy et au Zénith de Nantes !

Plus d’informations sur http://www.batmanlive.com/
 

Merci à Rabusu

©2012 Lyricis Interactive. All Rights Reserved.

Aujourd’hui nous allons nous intéresser à deux formations relativement opposées, du moins fort diffèrentes. En effet puisque nous allons parler d’un groupe de métal français, Furykane, et d’un groupe de rock indépendant anglais venu de Londres et qui est en train de faire un gros ramdam, The Vaccines.

Quand on voit la part laissée au groupe de métal français dans les médias (surtout que le député Patrick Roy qui le défendait – à l’assemblée notamment – est décédé il y a 3 semaines) et dans la culture française, et bien ça m’a donné envie d’en parler (pour faire un léger parallèle avec le cinéma, on pourrait dire que le métal français est l’équivalent de nos films d’horreur français en matière de diffusion, de financement et d’estime des médias).

Furykane

Alors un album de Métal comme celui de Furykane qui sort en France et qui on peut le dire, envoie sacrément, ça fait plaisir. En effet, le néo-métal (principale influence de Furykane je pense, on retrouve dans leur sonorité du Korn, Deftones etc.) en France a depuis la mort de Pleymo – gros groupe de néo-métal français du début des années 2000, qui balançait un néo métal rageur avant de faire une musique plus consensuelle et grand public sur leur deux derniers albums – et de leur team (la Team Nowhere) regroupant plusieurs autres groupes de néo-métal français. Seulement, « l’âge d’or » du néo métal français est révolu, la scène est sûrement encore vivante, mais les maisons de disques sont devenues frileuses de ce genre de musique. A tort.

Et ce que prouve Furykane avec son premier album ou uppercut « Fake », c’est que le métal français n’est pas mort, loin de là. Ils démontrent avec panache, à travers des titres comme Bliss, Altering Faces, Boogie etc. que le métal français a encore des choses à dire, à faire, et révèlent une scène encore vivante et riche, qui mériterait qu’on s’y penche d’avantage. Un chant en anglais, une voix féminine puissante, rageuse (le morceau Fake), des distorsions et riffs de guitares impeccables (à ce titre l’impressionnant Stfu).

Ainsi on peut résumer l’album de Furykane comme un disque puissant et ravageur qui je pense, devrait être écouté par d’autres personnes que les habitués de ce genre de musique, ne serait-ce pour prendre conscience de la richesse et de la variété de ce que l’on peut trouver en France en matière de production musicale. Le métal français n’est pas mort.

La page Facebook de Furykane

La page Deezer de Furykane

The Vaccines

Le second groupe sur lequel je me penche aujourd’hui est le buzzien The Vaccines avec leur premier album « What Did You Expect from the Vaccines » qui fait beaucoup parler de lui. Et autant le dire tout de suite, c’est justifié et mérité. Je vais sûrement paraître redondant dans mon propos, mais aujourd’hui, à l’heure de l’explosion de la musique électronique (j’aime l’électro, là n’est pas la question) il se fait beaucoup de choses, mais surtout beaucoup de n’importe quoi. Et quand un groupe, propose une musique basée sur des instruments dit basiques (guitare, basse, batterie, chant) et que ça fonctionne, et bien ça rend heureux, on se dit que tout ne s’est pas encore barré (« monde de merde »).

Ainsi, on peut comparer les anglais de The Vaccines aux californiens de The Drums, dans le sens où chacun tente de produire une musique actuelle tout en revenant un peu aux « fondamentaux », laissant les gadgets électroniques aux musiciens du dimanche (le petit David et son Simon).

Parmi les titres de l’album les plus marquants on trouve le vitaminé If you Wanna ou encore Blow it up, Wetsuit, Noorgard, Post Break-up Sex, All in White, bon au final un peu tout l’album.

La page Facebook de The Vaccines

La page Deezer de The Vaccines

©2012 Lyricis Interactive. All Rights Reserved.

Un jeu de mots s’est glissé dans cette introduction, sauras-tu le retrouver ?

Nasser

En ce magnifique samedi pluvieux, nous vous proposons de découvrir deux formation musicales assez diffèrentes, la première – Nasser – groupe d’électro-rock, ou rock-électro comme vous voulez, français et marseillais, et la seconde – Metronomy – groupe pop anglais originaire de Totnes.

Dans un premier temps nous parlerons des Nasser, jeune formation née en 2008, qui viennent de sortir leur premier album #4 (trois EP le précèdant #1 et #2 et #3), véritable mandale dans la gueule. Dans un second temps nous nous pencherons sur le troisième album de Metronomy (Pip Paine (Pay The £5000 You Owe) de 2006 ; et Nights Out de 2008) The English Riviera, deuxième mandale.

On est le week-end de pâques, il fait moche, sortez les oeufs en chocolat et le pack de Kro.

#4

Dès le début de l’album on est prévenus, lors du titre d’introduction Warning une voix nous prévient que ça va dépoter : « This is a public announcement. Hide your mothers, hide your daughters, hide your sisters. Here comes… NASSER ! »

La pochette de l’album est sobre, avec le portrait des trois membres du groupe, l’intérieur laisse apparaitre un logo Nasser taché de peinture style Pollock, pour ensuite s’ouvrir sur trois nouveaux portraits des membres. Le livret contient un autre logo Nasser, avec également les paroles des titres, et les portraits de différentes personnes ayant, je suppose, participées à la conception de l’album ou autre.

NASSER "COME ON" par wearenasser

Hormis les déjà connus et fédérateurs Come on et The Shooter (présents sur l’EP), on notera comme les morceaux les plus marquants : No Regrets, Marseille and Anywhere, l’ironique Century, My Friend Solian, A base de papapapa et le viril Bodybuilding.

Avec un album pareil, laissez moi vous dire que vous allez entendre parler de Nasser cette année.

Nasser sur Deezer
La page Facebook de Nasser

PS : Allez donc écouter aussi quelques morceaux de leurs EP, comme Retrosexual, We Don’t Understand, ou encore Too Loud / Too Old.

Metronomy

Metronomy, c’est un peu le groupe fétiche de tout bon hipster qui se respecte, mais laissons les hypes de côté, et force est de constater que Metronomy est une véritable machine à tube, musicalement très riche.
Et pourtant, après le très grand, que dis-je, l’immense Nights Out, Metronomy était attendu au tournant. Et autant dire qu’il ne déçoit pas, bien au contraire, Joseph Mount (le leader du groupe) concocte une pop légère, vitaminé, et parfois mélancolique.

Parmi les meilleurs titres de l’album on trouve : Everything Goes my Way, The Look, The Bay (le tube de l’été assurement), Loving Arm, ou encore Corinne. L’album est sobrement stylisé (palmier au bord de mer), une pochette de carton l’entourant, le livret contennant quelques photos du groupe (constitué de Anna Prior, Gbenda Adelakan, Oscar Cash et Joseph Mount).

Metronomy – The Look par metronomyUK

Metronomy sur Deezer
La page Facebook de Metronomy

Et vous pouvez également trouver ces deux disques dans tout bon disquaire qui se respecte.

©2012 Lyricis Interactive. All Rights Reserved.

Bien que nous attendons toujours une vraie et belle bande-annonce pour Transformers: The Dark of the Moon qui tarde à venir, nous apprenons que Michael Bay fera une nouvelle fois équipe avec le groupe de rock Linkin Park pour composer certains titres de la BO du film.

Je vous propose d’écouter les 15 premières secondes du titre. Oui je sais c’est rat, mais en même temps on a que ça…

©2012 Lyricis Interactive. All Rights Reserved.

En ce magnifique samedi d’avril, nous vous proposons de découvrir Munk et sa musique Italo Disco Electro Pop. Si vous le voulez bien, on va éviter de ranger sa musique sous une étiquette, car en effet, il est bien difficile de décrire le son de Munk.

Alors prenez une bouteille de rosé [1] (Côtes de Provence, Cassis ou Bandol de préfèrence, on est à Marseille) et laissez vous aller au son Funky du Munk.

Munk

Mathias Modica alias Munk est un musicien multi-instrumentiste, producteur allemand, co-fondateur du label Gomma Records. Son nouvel album The Bird and the Beat est sorti il y a un mois, le clip de son morceau Rue de Rome (la fameuse artère de Marseille reliant la Canebière et la place Castellane, connue pour ses magasins cheap) il y a une semaine est passé au Grand Journal de Canal + (mais je connaissais avant, pour qui me prenez vous ?), et connait un succès croissant. Voyez en lui un remake de « Plus Belle la Vie » version French Connection, avec bien sûr une vision de Marseille très second degré et décalée, se basant sur l’image de Chicago version Française de la ville.

Munk « Rue de Rome » from Leroy Hanghofer on Vimeo

.

« Rue de Rome, c’est avant tout un rythme sale, défoncé mais tellement funky que j’ai pensé qu’il allait super bien avec Marseille », dixit Munk, habitant Marseille depuis deux ans et demi, « J’ai partagé mon temps entre la Rue de Rome où je vivais avec ma copine et le quartier du Kreuzberg à Berlin où j’avais mon studio. Marseille est sexy, comme un mix entre Kreuzberg et Marrackech, et bizarrement, personne en France ne s’en rend compte ».
Le clip a été réalisé par le duo de réalisateurs DoubleZéro, autres Marseillais, faisant également partis du groupe électro Nasser (leur album sort le 11 avril, et ça va défoncer).

L'oiseau et le Beat

L’album contient quatorze morceaux, interprêtés par 12 chanteuses diffèrentes (notamment Lou Hayter du groupe New Young Pony Club).

Ainsi sur le disque figure un dessin, sûrement tiré d’une jarre de la Grèce antique, qui représente (malgré mes faibles connaissances archéologiques) un épisode de l’Odysée où Ulysse accroché au mat de son bateau, tente de résister au chant des sirènes. Et ainsi, nous, tel Ulysse, nous tentons au cours de l’album, de résister aux doux chants des sirènes du Bird et du Beat.

Parmis les morceaux les plus fameux nous retiendrons : La Musica, Violent Love, Keep my Secret, Mira / Excuse me, Rue de Rome et le gros coup de coeur So Close.

L’album est notamment mixé par Etienne de Crécy ou Boys Noize.

En définitive l’album se laisse plus qu’écouter, et reste assez léger, et change du gros son à la Ed Banger Records style Justice ou Mr. Oizo (Le label Gomma étant un peu l’équivalent allemand du label Ed Banger français).

Ainsi le paysage musical français ne peut plus se contenter de se limiter à Paris, aujourd’hui, avec des villes comme Lyon, Bordeaux, Lille et Marseille (et bien d’autres) il devra compter aussi sur sa province.

« Les kékés, la cagole, les vieilles chaudasses, la classe ! »

Le Myspace de Munk
The Bird and the Beat sur Amazon

©2012 Lyricis Interactive. All Rights Reserved.

Avant de faire un ulcère suite au souci sur le blog qui depuis hier soir n’arrête pas de planter, voici un petit clip réalisé pour le film Halal Police d’Etat réalisé par Rachid Dhibou avec Eric & Ramzy, qui s’intitule « La Voiture Rouge » c’est peut-être ce qu’il y a de mieux dans ce film sa BO

Halal Police d’Etat – Le Clip "La Voiture Rouge" [VF|HD]
envoyé par Lyricis. – Regardez plus de clips, en HD !

©2012 Lyricis Interactive. All Rights Reserved.

Voici le clip « Crocodile Rock » interprété par Nelly Furtado et Elton John pour le film Gnomeo et Juliette (Gnomeo & Juliet) réalisé par Kelly Asbury, en prime un nouvel extrait en Français est visible.

Le clip de « Crocodile Rock » interprété par Nelly Furtado et Elton John :

Nelly Furtado "Crocodile Rock" Musique de Gnomeo et Juliette
envoyé par Lyricis. – Regardez d'autres vidéos de musique.

L’extrait « La scène du balcon » :

Gnomeo et Juliette – Extrait "La scène du balcon" [VF|HD]
envoyé par Lyricis. – Court métrage, documentaire et bande annonce.

Bonus – L’interview d’Elton John :

Qu’est-ce qui vous a donné envie de participer à la création de GNOMÉO ET JULIETTE ?

« Roméo et Juliette » est l’une des plus grandes histoires d’amour de tous les temps et on trouve des nains de jardin partout sur la planète. Nous avons pensé qu’associer les deux était une excellente idée. C’est un film accessible, drôle, qui délivre aussi un message universel. Les deux familles de nains de jardin, les Rouges et les Bleus, sont en guerre permanente. Mais l’histoire nous prouve que la paix est préférable à la guerre. L’harmonie reviendra grâce à deux amoureux, issus de chacun des camps.

Qui appréciera le plus le film ?

Je ne pense pas que l’on fasse ce genre de film pour un seul public bien précis. On le fait pour tout le monde. On y trouve plusieurs niveaux de lecture. Il y a des choses qui feront rire les adultes, d’autres qui feront rire les enfants. Les enfants adoreront les personnages. Ils vont aimer les nains, le flamant rose, la grenouille. Il y a tant de petites choses qu’ils vont adorer… Et puis il y a une très grande richesse visuelle.

Musicalement parlant, de quelle manière avez-vous participé à la production du film ?

Plusieurs chansons de notre répertoire ont été utilisées, comme par exemple « Saturday Night’s Alright For Fighting », qui joue un rôle très important dans la course de tondeuses entre Tybalt et Gnoméo. Il y a aussi deux toutes nouvelles chansons, dont « Hello, Hello », qui accompagne la première fois où Gnoméo et Juliette se retrouvent ensemble. Mais j’aime aussi beaucoup « Love Builds a Garden », à mon avis la meilleure chanson du film. Le flamant rose explique que même si le jardin est en friche, il était autrefois magnifiquement fleuri parce que les deux personnes qui vivaient là s’aimaient. Quand elles ont cessé de s’aimer, le jardin a sombré. Seul l’amour peut le ramener à la vie.

Comment avez-vous abordé la musique de GNOMÉO ET JULIETTE ?

C’est une expérience qui repose sur la collaboration. J’aime beaucoup cela. J’ai toujours aimé jouer en équipe ! J’écris avec Bernie Taupin, lui les paroles et moi la mélodie, on fonctionne à la perfection. Les réactions à ce que nous faisons sont toujours bonnes, tout le monde est content et on peut faire la fête ensemble !

Que pensez-vous des acteurs choisis pour les voix des personnages ?

James McAvoy et Emily Blunt sont deux des meilleurs acteurs de la jeune génération. Nous avons eu beaucoup de chance de les avoir, ils fonctionnent à merveille. Michael Caine est un de mes grands amis, l’un des plus grands acteurs qui soient, et je l’adore. Il est parfait dans le rôle du père de Juliette. Dans ce film, nous avons la crème du cinéma, avec aussi Maggie Smith, Patrick Stewart, Ashley Jensen et Matt Lucas, entre autres.

Quel est votre personnage préféré ?

Je trouve que le flamant et la grenouille volent parfois la vedette aux autres. Ce sont vraiment d’excellents personnages interprétés par de grands acteurs !

À quoi le public peut-il s’attendre avec GNOMÉO ET JULIETTE ?

Nous sommes très fiers de ce film. Nous avons tous adoré le faire, il y a notre musique à Bernie Taupin et à moi – de la « vieille » musique et de la nouvelle. Je trouve que c’est un film brillant et vraiment très drôle. J’espère qu’il donnera beaucoup de plaisir aux gens. C’est une fable d’aujourd’hui, un excellent moment spectaculaire et drôle, tendre et surprenant. Nous avons voulu faire un film que les gens puissent revoir dans douze ans et se dire : « Ça fonctionne toujours aussi bien qu’à l’époque où il est sorti ! ». Ce serait formidable si on pouvait faire aussi bien que Shakespeare !

©2012 Lyricis Interactive. All Rights Reserved.

Pour vous mettre en forme ce dimanche matin je vous propose (si ce n’est déjà fait) de découvrir une reprise du titre de « Smooth Criminal » de Michael Jackson, entièrement réalisé au violoncelle par Stjepan Hauser et Luka Sulic !

Tout juste énorme en plus c’est tourné sous forme d’affrontement dans le clip

C’est après avoir vu ce genre de vidéo qu’on se dit qu’on aimerait bien apprendre à maitriser un instrument…

©2012 Lyricis Interactive. All Rights Reserved.

Voici un nouvel extrait pour Sound of Noise réalisé par Ola Simonsson et Johannes Stjarne Nilsson, avec Bengt Nilsson, Sanna Persson, Magnus Börjeson, Anders Vestergârd, Fredrik Myhr, Marcus Haraldson Boij, Johannes Björk, Ralph Carlsson, Pelle Öhlund et Paula McManus. Cet extrait est différent car ce n’est pas directement un extrait du film qui sort le 29 Décembre, mais plutôt le court-métrage qui s’intitule « Music for One Apartment and Six Drummers » et qui avait été présenté à Cannes en 2001 avant la conception de ce film.

Sound of Noise – Music for One Apartment and Six Drummers
envoyé par Lyricis. – Regardez des web séries et des films.

N’oubliez pas de soutenir le film sur TousCoProd

©2012 Lyricis Interactive. All Rights Reserved.

Jeune artiste de 31 ans, Max Boublil créé des chansons décalés qu’il interprète dans son one man show musical.

Après les excellents Ce soir..tu vas prendre et Depuis que tu n’es plus là, il délaisse un temps son côté « romantique » pour être d’actualité avec les fêtes de fin d’année pour nous présenter sa version, si réaliste, de Noël.

Max Boublil – Joyeux Noel !
envoyé par maxboublil. – Plus de vidéos fun.

©2012 Lyricis Interactive. All Rights Reserved.

Voici les Smashin Pump Spin’s avec le titre Dans ton C…!

En décembre 1992, alors qu’ils assistent ensemble à un pot de départ d’un de leurs collègues,  Patrick, Gérard, Robert, Hervé et Michel font connaissance et se retrouvent autour d’une passion commune : le rock métal.

Très vite le groupe commence à répéter le week-end dans un abri de jardin et compose ses premiers morceaux dont les thématiques principales sont la dénonciation des maux actuels de la société, et l’anarchisme prôné comme mode de pensée conceptuelle.

Dés 1993, ils font le tour des soirées métal de Seine-et-Marne, où ils seront très vite repérés par le célèbre patron du label Trash System Records, Jean Baptiste Robertino.

En 1995, le groupe signe leur premier album chez Trash Record, « Je te coifferai au sécateur » qui remporte un succès retentissant sur la scène métal. Après un passage à vide durant les années 90, dû notamment au déménagement à Cergy de Robert Lefranc dit « Suicide Machine », le groupe se sépare en 1996, puis se forme à nouveau en 2000. Le succès est encore au rendez vous  et le groupe enchaine les albums dont les fameux « RER de la mort », « Anti-Société » ou encore « Jamais Soumis ».

Smashin Pump Spin’s – Dans ton c…!
envoyé par Lyricis. – Regardez la dernière sélection musicale.

©2012 Lyricis Interactive. All Rights Reserved.

Pour bien débuter la journée je vous propose d’écouter l’un des sons de Daft Punk « Derezzed » pour le film Tron L’Héritage (Tron Legacy) !

Daft Punk – Derezzed / Tron L’Héritage (Tron Legacy)
envoyé par Lyricis. – Regardez la dernière sélection musicale.

Une autre version, même musique mais autre montage pour ceux qui veulent comparer :

Spot Tv « Story »

Tron Legacy – Spot Tv "Story" [VO|HD]
envoyé par Lyricis. – Regardez des web séries et des films.

©2012 Lyricis Interactive. All Rights Reserved.

Walt Disney vient de nous fournir quelques informations concernant la BOF composer par le groupe Daft Punk pour Tron L’Héritage (Tron Legacy)  qui sera disponible le lundi 6 décembre 2010, du coup je vous propose d’écouter 90 secondes d’un des titres du groupe et en bas de page la bande-annonce dans sa version Française.

La très attendue bande originale de TRON : L’héritage, composée et produite par le duo français acclamé par la critique et lauréat d’un Grammy® Award, sortira chez Walt Disney Records / EMI Music le lundi 6 décembre 2010. Disney présente « TRON : L’héritage » sortie prévue en France le 9 février 2010 en Disney Digital 3D et IMAX® 3D.

DAFT PUNK : Extrait TRON L'HERITAGE "The Game Has Changed"
envoyé par Lyricis. – Regardez d'autres vidéos de musique.

Après avoir grandi dans l’admiration du très innovant « TRON l’original » de Disney en 1982, Daft Punk a pris part au prochain chapitre de l’histoire avec une approche et une précision extraordinaires. Le duo a rassemblé une symphonie de cent musiciens à Londres et a enregistré avec l’orchestre aux studios de Lyndhurst, premier studio d’Angleterre. Depuis le premier single de Daft Punk sortie en 1993, Guy-Manuel de Homem-Christo et Thomas Bangalter ont été acclamés en tant qu’artistes innovateurs de musique électronique.

Après leur début en 1997 (Homework), le groupe a sorti deux autres albums en studio (Discovery-2001, Human After All-2005) et deux albums live (Alive 1997, Alive 2007), tous acclamés par le public et la presse du monde entier. Les Daft Punk sont connus autant pour leur musique et leur innovation technique que pour leur univers visuel innovant et raffiné, qui se concentre autour de leurs mystérieux looks de robots. En 2006, leur film « Daft Punk’s Electroma » présenté en avant première au festival de Cannes et leur tournée internationale de 2007 ont démontré la combinaison grandiose de leur prouesse musicale et visuelle.

« TRON : L’héritage » marquera la première bande originale réalisée par les Daft Punk.

Tron L'Héritage – Bande-Annonce / Trailer #3 [VF|HD]
envoyé par Lyricis. – Regardez plus de films, séries et bandes annonces.

©2012 Lyricis Interactive. All Rights Reserved.

Histoire de bien se réveiller je vous propose ce matin le clip musical de Jackass 3D, « Memories », du groupe de Rock Alternatif WEEZER, ouais ça réveil je sais, mais en prime nous avons à la fin du clip un dernier extrait si on peut appeler ça ainsi, il faut savoir qu’il a été tourné avec toute l’équipe des Jackass

Jackass Feat Weezer – Clip Promo "Memories" [HD]
envoyé par Lyricis. – Les dernières bandes annonces en ligne.

©2012 Lyricis Interactive. All Rights Reserved.

Débutons ce dimanche avec un peu de musique, pour ce qui l’aurait oublié c’est le groupe Français Daft Punk qui est en charge de la B.O.F du film Tron L’Héritage (Tron Legacy) réalisé par Joseph Kosinski.

Les gars de chez EclecticMethod.net ont souhaité nous présenter ce qu’aurait pu être la bande-son du premier film Tron si à l’époque Daft Punk s’en était chargé, c’est une sorte de mix entre Tron et Tron L’Héritage qui déboite vraiment

Visiter le microsite

Téléchargez le MP3

©2012 Lyricis Interactive. All Rights Reserved.

Pour ceux qui ne le savent pas encore c’est le groupe de rap Sexion D’assaut qui a été choisi pour apparaitre dans la BO Française du film, L’Agence Tous Risques (The A-Team) qui sort le 16 Juin 2010.

Je vous propose de découvrir le clip de Sexion D’assaut – Changement d’ambiance

CLIP SEXION D’ASSAUT Changement d’ambiance
envoyé par Lesrenards. – Regardez plus de films, séries et bandes annonces.

©2012 Lyricis Interactive. All Rights Reserved.

Je pense que pour une fois ça plaira a certain voici le clip musical de Twilight – Chapitre 3 : Hésitation (Twilight 3 : Eclipse), dont le titre est « Neuron Star Collision (Love Is Forever) » par Muse est qui sera présent dans la BO :)

Twilight 3 : Muse – Neuron Star Collision (Love Is Forever)
envoyé par Lyricis. – Clip, interview et concert.

Bon moi perso je n’aime pas… voilà c’est dit.

©2012 Lyricis Interactive. All Rights Reserved.